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传统剧目失落 戏曲形态瓦解 20世纪五六十年代，南派掌中木偶戏将剧种建设重点转向现代木偶戏创作，试图完成现代转型。新时期以来，南派掌中木偶戏的剧目创作基本延续了以童话剧、神话剧为主的创作态势，并追求大型戏剧模式，先后新创了《白龙公主》《五里长虹》《清源仙女》《龙山情缘》等多台“大戏”。传统剧目大多已面目模糊甚至残缺不全，其深厚的表演技艺无所依附，民间文学传统无从接续，只余《辨真假》《赏花》《迫父归家》《公子游》等几个折子戏，艰难地接续南派掌中木偶戏的香火。而随着传统剧目的失散，南派掌中木偶戏历经几代塑形，由偶头雕刻、操控、表演、道白、音乐构筑的戏曲形态逐渐瓦解。 旧时，南派掌中木偶戏班的成立以制作或购置一套行当齐整、人物形象完备的木偶头为始。木偶头乃芸芸众生相，有性格，有情感，角色的文韬武略、心思伎俩尽在“不变”的面庞。传统雕刻艺师与传统家班关系密切，谙熟类型化、行当化而细致含蓄的戏曲表情，他们捕捉并定型人物最具神采的瞬间，使木偶情态直观、个性鲜明。而今，雕刻大师们多在工艺美术界名声显赫，能雕刻又能演出的木偶艺师已经凤毛麟角。大多数木偶头工艺品化，远离写意，趋于写实，精雕细琢，设计繁复。然而，独立于木偶表演之外的雕刻，由于失去了戏曲情感的支持，显得不那么贴切生动，难以令人过目不忘。传统南派掌中木偶戏的当代创作从“形象”开始，失去了传统的基础。 |
