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展览现场 一提到工笔，你脑海中出现的是不是传统的工笔画呢？ 其实一直以来，我们谈到工笔的时候，指的都是传统意义上的工笔画。如何桂彦所说，提到工笔，会谈到它的形式与语言，题材与趣味，惯例与范式，当然也会涉及其背后所依存的艺术土壤和文化系统。而刘庆和也说到，人们对工笔的认识往往有这样一个误区——工笔就是要画的细，画的逼真，要走向极致，但这只是工笔的一个方面，不能成为全部。 工笔自古代发展至今，在当代文化的新语境下已经产生了新的突破和变化。2016年12月23日，每三年一届的中国工笔画作品展以“工•在当代” 为主题，在当代背景下于中国美术馆迎来了第十届盛会。 本次展览中很多作品并没有用到传统工笔的材质、技法、主题、艺术语言等，让人不禁怀疑这些是“工笔”作品吗？那么“工笔”在当代还剩下什么呢？吴洪亮在接受采访时谈到，“工笔”还剩下的是态度，是新世纪前后生成的一种对工笔画的新的认知。
中国美术家协会副主席、中央美术学院院长范迪安在开幕式致辞
中国工笔基金代表、美博文化（北京）有限公司执行董事徐娟导览中
杭春晓在现场讲解作品 展览恰逢中国工笔画学会成立30周年，30年的时间虽然算不上很长，但几乎贯穿了工笔画的整个当代发展历程，在这一过程中“工笔”的概念扩大化了。如杭春晓说言，“工笔”不再局限于某一种媒介或类别之中，重要的不是艺术家采用了什么样的技术、手段，而是采用了什么样的思维方式。范迪安认为“工”为形态，亦为语言，重要的是作为工笔画形式语言的价值所在，是在当代需要重振的“工匠精神”。 |
