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唐 阎立本 步辇图 唐宋画家画，为绘画性绘画，强调“画之本法”而以形神兼备、物我交融的形象塑造为中心，使艺术的形象源于生活而高于生活。一般称作“写实”。写实，并不是模写生活真实的“与照相机争功”，事实上，照相机的摄影也决非照搬生活的真实，而一定是提炼、概括生活真实为真、善、美而引导生活的理想追求。所以，好的写实作品也一定是与生活真实拉开距离的。至于写实而没有达到高于生活真实，是另一回事，不足以证明写实的艺术是不可取的。塑造形象的主要形式是笔墨，包括色彩，而这些笔墨、色彩的技法，则表现为“绘画性”，就像规之于圆。其特点是“整体把握，逐步深入”。其过程步骤类似于西方的素描，当然，这里的观念与素描是不同的。 这里专谈过程。在素描中，对于形象的刻画，先用淡的线条画出其大致的轮廓，找准眼、鼻、口的不同位置;第二步画出整体的淡调子;第三步画出部分体面的深调子;最后从整体的要求画出最深的调子。而决不允许把眼睛的轮廓和深浅调子全部完成之后再画鼻子的轮廓和深浅调子。这就是“整体把握，逐步深入”。 而唐宋的主流绘画，以李仲宾的《画竹谱》为例，第一步画出整体不同部位的位置;第二步画出各部位的轮廓线条;第三步画出不同部位在整体中不同的明暗调子;第四步画出不同部位在整体中不同的色彩;第五步则对整体作统一的收拾。而决不允许画好了前面的竹子再画后面的竹子，画好了左面的竹子再画右面的竹子。 北宋的“落墨”花竹、水墨山水，与素描尤为相近，就是整体定位之后，用点、皴、刷、渲、染等笔墨技法，逐步地刻画出不同部位在整体中不同的明暗调子和三维立体效果。故所谓“写实”者，“绘画性”者，要在表现出形象的立体真实性，用闻一多的话说，便是相通于雕塑。所以，中外的写实绘画，造型的观念不同，造型的技巧形式不同，但其步骤则是相同的。 |
