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传承“非遗”的青年“新匠人” 青年在传承“非遗”文化中应该扮演什么角色？如何挖掘出他们的潜力？团干部出身的吴琪已经有一整套成熟的观点，正在付诸实践。 随着互联网时代的到来和新消费人群的崛起，长期从事文创事业的吴琪意识到年轻匠人的重要性。2017年10月，吴琪发起了湖湘新匠人计划，关注在“非遗”、手造、设计领域具有匠心精神、专注某项“非遗”手艺、有独立创作能力和良好创新思维的40岁以下的“新匠人”。 这些青年在品牌策划、创意设计、媒体运营等方面各展才华，打造设计师品牌、渠道品牌，实现集结运营、抱团发展。目前，湖湘名品计划已聚集了长沙铜官窑陶瓷、醴陵釉下五彩、湘绣、苗绣、石雕等近20个“非遗”项目。 “‘非遗’二代”的潜力也被密切关注。 在“非遗”文化传承中，“‘非遗’二代”有着得天独厚的优势，一方面，他们从小受到父辈文化熏陶，部分人还在从事工艺美术的行业，另一方面，与老匠人相比，这些人文化水平高，视野开阔，“比父辈更接地气”，也更愿意将“非遗”文创推向市场，走商业化道路。 青年设计师也被视为传承“非遗”文化的重要力量。 “现在无论是品牌设计师还是工业设计师，甚至是建筑设计师、装修设计师，他们都很希望能有自己的设计性的产品。”吴琪说，基于设计师的美学基础，很多人都会自然而然地选择在“非遗”文化中汲取设计灵感与文化养分。 此外，还有一部分“玩家”也被纳入“新匠人”的范畴，虽然他们不一定都具有专业知识，但对“非遗”文化产品有着较高的热情。 吴琪分析，“玩家”群体有自己的职业，收入来源较好，不会为生计所困扰，因此会有更多资金、精力去挖掘“非遗”文化。 “他们可能把书读到了历史的最深处，追根溯源，甚至跨地区去研究‘非遗’技艺的发展脉络，这种挖掘与研究的工作是很多传统的‘非遗’传承人所没有的。”吴琪说。 另一方面，这些人一般在自己“玩”的时候，身边也会聚起一些粉丝，这样的粉丝效应带来的传播效果难以估量。 本次文创节评委，同时也是长期关注“非遗”文创领域的清华大学博士后、公益社创实验室负责人杨志认为，当前“非遗”文创符合当前国家弘扬传统文化的发展方向，年轻人未来将是“非遗”文创的主力。他们具有的国际视野以及快速学习的能力对传承“非遗”有很大帮助，但是他们也面临一些挑战，比如缺乏师徒传承、难以突破传统工艺等。 |
