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鲁夫的创作并没有进入一种哲学式的讨论，而是找寻另一个看问题的角度。《新闻照片》系列(zeitungsphotos，1990-1991)和《媒体》系列(press++，2016)探讨了新闻图片的影响和变迁。在《新闻照片》系列中，鲁夫将新闻照片剪下，装裱在相框里;在《媒体》系列中，他在ebay上买来1920年代到1970年代美国报纸杂志上的相片，并把相片和背面的解说、日期和其它的信息印在一面上。 鲁夫说：“这些照片已经印出来了，它们好似非常重要所以值得被印出来，即使他们只是装点了文字。这些照片本身什么也没说，而文字说了。那么，如果我把文字切掉，会有什么效果呢?”(2)在《媒体》系列中，鲁夫正好做了相反的处理，为那个没有元数据(metadata)的时代的相片创造出了元数据。 在《裸像》(nudes, 1999-2002)和9/11之后开始创作的《jpegs》两个系列中，鲁夫讨论了他对互联网信息的看法。前者他找来色情照片并稍作虚化处理，达到似乎能看清却看不清的效果;后者，他利用了相似的手法，将网上流传的人为或自然灾害的压缩照片放大到墙面高度，使观者只有从远距离才能看出整幅画面的内容。这些画面，无论是让人无法看清的裸照还是无法看清的自然灾害，都在试问观者：这是我们看到的，还是我们觉得我们看到的?互联网给我们想要的，还是让我们更想要那些我们在互联网上看到过的?在互联网时代，虚与实之间的界限愈发稀薄，鲁夫在互联网发展的初期就提出了这些疑问。  JPEGS系列作品，图片来自网络 展览中，还有展示火星表面的壮丽途径的3D图像《火星》(ma.r.s，2001-2003)和仿造商业建筑摄影的房屋“肖像”(Housese，1988-1990)等，如果仔细研读相片的制作过程，每一幅都是一个时代的缩影。就如白教堂美术馆的总监依沃娜·布雷兹维克(Iwona Blazwick)所说：“这个展览是历史上值得记录的事件的合金，从黑白印制的相片到最新的科技。同时，我们看到了我们所在的世界，我们看到了自己，我们看到了摄影如何成为历史的象征。”(1) |
